Yves Saint Laurent - L'art de la forme
ISBN : 9782080428806
Pures, abstraites, géométriques ou graphiques, Yves Saint Laurent a inventé une multitude de nouvelles silhouettes en transgressant les formes traditionnelles de la mode. A travers 40 ans de couture, l'ouvrage Yves Saint Laurent, L'Art de la forme et ses trois chapitres - "Minimalisme", "Couleurs", "Noir et Blanc" - explorent la modernité du couturier et ses interrogations sur l'origine de la forme, en proposant des parallèles avec l'histoire de l'art du XXesup ; siècle.
Atlas mondial de l'artisanat d'art
ISBN : 9782080254603
Le tour du monde que nous propose Isabelle Dupuy Chavanat est une ode à l'artisanat engagé, aux matières et aux mains qui les façonnent, et à l'esprit qui les guide. Du Japon aux Etats-Unis, en passant par l'Inde, l'Italie, la France, le Mali, le Mexique, ce sont près de 40 femmes et hommes du monde entier qui nous ouvrent les portes de leurs ateliers et partagent avec nous leurs héritages, leurs savoir-faire et leurs visions dans un monde en mutation. De la fibre de bananier aux algues, ce sont des matières naturelles, parfois surprenantes, que nous sommes amenés à découvrir, pour guider une réflexion en actes sur la place du faire, du temps et de la nature dans nos sociétés.
Azzedine Alaïa, couturier collectionneur - Catalogue exposition PALAIS GALLIERA 2023
ISBN : 9782759605583
La collection personnelle d'Azzedine Alaïa raconte non seulement l'histoire de la mode, mais aussi celle d'un savoir-faire. S'il a collectionné des pièces de couturiers français connus et bien documentés tels que Christian Dior et Cristobal Balenciaga, l'éventail de la collection est étonnant car un grand nombre des pièces de créateurs parfois oubliées dans l'histoire de la mode font partie de ces trouvailles. La présence du couturier est documentée dans presque toutes les grandes ventes aux enchères de mode. Alaïa enchérissait sur une cape Lanvin et simultanément achetait une robe de jour Carven en coton jaune et noir. Ses choix, aussi divers stylistiquement qu'ils le sont en termes de technique et de coupe, suggèrent qu'il n'était pas tant intéressé par la collection des grands noms de la mode - une grande partie de la collection est constituée de vêtements sans griffe - mais plutôt par le regroupement de pièces témoignant de l'évolution de l'artisanat et de la créativité au cours de ce siècle. Cette exposition est donc une occasion unique d'explorer l'histoire de pièces, qui après avoir été sauvées par Alaïa pendant de nombreuses années, sont désormais partagées avec le public.
Créateurs de légende
De Chanel à Alexander McQueen en passant par Saint Laurent et Prada, ils ont révolutionné le monde de la mode en créant des modèles absolument fabuleux, défiant les codes de l'époque, de la beauté et de l'élégance. Cet ouvrage magnifiquement illustré de photographies iconiques ou inédites pénètre dans les ateliers et les carnets à la découverte des secrets de créations de ces légendes de la mode et du luxe. Il vous emmène aux défilés les plus impressionnants et vous présente les tenues les plus emblématiques. Pour chaque créateur, retrouvez : -ses plus grandes créations, -un texte de présentation, -des images d'archives, -les photographies iconiques.
CHANEL, une icône de style
ISBN : 9791029510144
Cet ouvrage retrace l'évolution du style de Gabrielle Chanel à travers le prisme de 60 moments emblématiques. De l'invention de la petite robe noire aux pantalons féminins en passant par les perles, parfaites en toute occasion, Chanel était une véritable icône de l'élégance. Son génie ne se limite pas aux vêtements : ses ambitions l'ont amenée à créer des accessoires iconiques, comme le sac 2. 55 ou encore le parfum fétiche Chanel N°5. Tout en retraçant le parcours personnel de Coco Chanel, la journaliste de mode Maggie Davis, décrit également l'évolution de la créatrice et son influence sur ses héritiers, notamment Karl Lagerfeld. Un livre indispensable pour tous les admirateurs de Coco Chanel, cette créatrice visionnaire qui révolutionna à jamais la garde-robe des femmes.
Frida, une icône de style
ISBN : 9791029510137
Cet ouvrage retrace l'évolution du style vestimentaire de Frida Kahlo au travers de 50 moments emblématiques, magnifiquement illustrés. Charlie Collins y chronique le style inimitable de Frida, en étudiant ses tenues qui sont souvent le reflet de sa vie personnelle et artistique, la mode étant pour elle un mode d'expression à part entière. Ainsi, à travers la vie mouvementée de cette grande artiste, on découvrira le pouvoir du portrait inspiré par son père photographe, l'importance de l'héritage Tehuana de sa mère, sa fascination pour les cosmétiques, les accessoires et les coiffures élaborées. Le style personnel de Frida Kalho reste, aujourd'hui encore, une source d'inspiration pour les artistes et les créateurs de mode internationaux. Ses choix stylistiques nous ont laissé un souvenir impérissable, comme en témoignent les nombreux admirateurs de l'artiste.
Louis Vuitton - La naissance du luxe moderne
ISBN : 9782732451633
Une malle plate en peuplier recouverte d'une toile imperméable : nous sommes en 1854, Louis Vuitton vient d'inventer le premier bagage moderne qui allie raffinement et fonctionnalité. Les élites découvrent alors le voyage. Le sigle "LV" se voit sur les grands paquebots mondains comme dans le désert de Gobi. Grâce à Louis Vuitton, le voyage devient un art de vivre. Désormais, le luxe n'est plus ostentation, c'est une façon de donner aux autres une image harmonieuse de soi-même. Cette profession de foi, "Louis Vuitton Malletier" la manifeste une fois encore en s'ouvrant en 1997 à la mode, dont la création est confiée à Marc Jacobs. Le succès est à nouveau au rendez-vous. Louis Vuitton a inventé le luxe moderne. Le livre de Paul-Gérard Pasols est premier ouvrage qui décrit et explique - avec nombre de documents et de témoignages inédits - la passionnante et irrésistible ascension de la première entreprise de luxe au monde qui a plus de 150 ans. Augmenté aujourd'hui de 20 pages, de 187 nouveaux visuels montrant les dernières campagnes publicitaires, les derniers défilés ou encore les grandes collaborations récentes avec des artistes internationaux, complété par de nouveaux textes, cet ouvrage demeure définitivement Le livre référence sur l'univers de Louis Vuitton.
All about Yves
ISBN : 9782036026896
Une invitation à découvrir la vie et l'oeuvre d'Yves Saint Laurent, le couturier le plus célèbre et le plus célébré au monde, qui a mis son génie au service des femmes. De ses débuts chez Christian Dior aux expositions et défilés spectaculaires, de la création du smoking à ses collections hommage aux artistes, de ses costumes pour le théâtre à la création de ses cartes de voeux, cet ouvrage aborde tous les grands thèmes mais aussi l'histoire du couple hors norme qu'il formait avec Pierre Bergé.
Les textiles
ISBN : 9782330140564
Quatrième volume de la collection "Savoir & Faire",cette encyclopédie consacre quatre grands chapitres à l'extraordinaire diversité des textiles à travers le monde. Des premières traces préhistoriques jusqu'à leurs applications contemporaines, plus de trente-cinq contributions offrent au lecteur un panorama complet de l'usage historique et actuel des fibres naturelles, artificielles et synthétiques. Aux arts des textiles - histoire technique et esthétique de la transformation des fibres,dentelle,broderie,tapisserie,tapis, passementerie, textiles dans les vêtements et dans les arts plastiques, textiles et musique... - succède un chapitre entièrement dédié aux teintures et aux impressions, depuis l'Antiquité jusqu'aux avancées les plus récentes en ce domaine. Le troisième volet de cet ouvrage porte sur les textiles techniques, des applications souvent invisibles mais que l'on retrouve dans la majorité des objets qui nous entourent. Enfin, la partie consacrée à l'économie et à l'écologie donne un état des lieux des filières textiles, de leur poids économique et de leur évolution dans un monde que nous devons repenser en termes de production et de consommation. Reflet de la diversité des cultures, des pratiques et des champs d'application, la production textile se caractérise par son foisonnement rendu ici par une attention particulière apportée aux quelques 400 illustrations réunies à cette occasion. Chercheurs, universitaires, historiens de l'art ou des techniques, hommes et femmes de l'art contribuent chacun, par leur connaissance experte des sujets abordés, à construire une fresque à la fois sensible et érudite de ces matériaux qui n'ont cessé de nous accompagner depuis l'aube de l'humanité.
Tino Zervudachi - Intérieurs autour du monde
ISBN : 9782080255952
Au cours des quarante dernières années, Tino Zervudachi s'est forgé une réputation internationale d'excellence. Il a bâti sa carrière en dessinant des intérieurs somptueux dans le monde entier, de Paris à Tokyo en passant par Londres, Rio de Janeiro, New York et Los Angeles. Après avoir perfectionné son talent sous la direction du légendaire architecte d'intérieur britannique David Mlinaric, Zervudachi a conçu sa première maison à l'âge de vingt et un ans. Depuis qu'il s'est installé à Paris en 1990, il n'a cessé d'affiner son approche audacieuse et élégante, faisant preuve d'une sensibilité rare pour les textures et d'une attention particulière aux références historiques, ainsi que d'un amour pour l'excellence artisanale. Entre les mains de Zervudachi, même la pièce la plus spectaculaire acquiert une qualité subtile, tandis que celles plus modestes deviennent grandioses : un savoir-faire qui lui a valu une liste de clients illustres comprenant les plus grands entrepreneurs, des collectionneurs d'art et des aristocrates bohèmes. Avec des photographies inédites, des textes révélateurs et des interviews de l'auteure Natasha A. Fraser, cet ouvrage capture le monde sublime et singulier du designer. Projet après projet, ces pages témoignent de la passion, de la précision et de la curiosité que Tino Zervudachi apporte à son métier. D'un château familial réaménagé en France à une élégante maison de plage aux Bahamas, en passant par un chalet de ski dans les Alpes, un yacht à moteur d'époque et une finca rustique transformée en retraite sur une île espagnole, ce livre retrace l'inimitable capacité de Zervudachi à transformer comme par magie les maisons de ses clients, en mettant en valeur leurs collections grâce à ses choix de couleurs inhabituels, sa maîtrise de la lumière et ses associations audacieuses de textiles et de mobilier.
Jacques Grange - Oeuvres récentes
ISBN : 9782080280862
En cinquante ans de carrière, Jacques Grange s'est imposé comme le décorateur des maisons de grands collectionneurs, artistes, designers et créateurs de tendances. De sa formation classique à l'Ecole Boulle et à l'Ecole Camondo et de sa passion pour l'art contemporain sont nées une vision unique et une approche inimitable du design à la française, à l'origine de son style intemporel. A travers une trentaine de projets récents en Europe et en Amérique, c'est toute l'étendue des inspirations et le goût raffiné du designer qui se manifestent dans des lieux auxquels il a su apporter sa touche singulière. Ce livre navigue entre un luxueux hôtel particulier à Paris, des demeures à Londres et New York, une cabane chic en bord de mer à Comporta au Portugal, jusqu'à une mythique maison des années 1950 à Los Angeles. Le texte de Pierre Passebon propose une analyse des fondements du travail de Jacques Grange, de sa conception éclectique et raffinée en évolution permanente. Les photographies inédites de François Halard capturent ces projets singuliers avec une profonde sensibilité.
Christian Dior - L'univers illustré d'une icône de la mode
ISBN : 9791029509544
1905, tout commence. Une enfance heureuse au sein d'une famille prospère en Normandie, une fascination pour les fleurs, une fascination pour les femmes. A cinq ans, Christian Dior rencontre Paris : un conte de fée, achevé de plein fouet par la guerre, les guerres. Dans l'ombre des conflits, Christian Dior se fraye un chemin : d'abord galeriste, il dessine ensuite les premiers contours de sa vie de couturier. Au hasard d'une rencontre, on lui délivre une prophétie : c'est par, pour et avec les femmes que vous réussirez. 1946, le tournant. Christian Dior grave son nom dans l'histoire : au 30 avenue Montaigne, on découvre, émerveillés, sa première collection. A l'austérité des tenues d'après-guerre, Dior oppose une floraison nouvelle, celle de la femme élégante, désirable et désirée. Une taille marquée, des formes arrondies, un buste accentué : le "New Look" s'installe. Loin du conflit hivernal, le printemps de la mode fait son entrée. La marque embaume le monde de son "Miss Dior" et pare les bras des plus belles femmes de son "Lady Dior". Après Paris, New York puis Londres. Et après Christian Dior, plusieurs successeurs à succès, mais une seule obsession : prendre soin des fleurs qu'il a déjà plantées. Avec Christian Dior, L'univers illustré d'une icône de la mode, Megan Hess nous plonge avec délice au coeur du passionnant parcours de l'un des plus célèbres couturiers français, icône pour toujours et à jamais.
Tissage - 600 diagrammes
ISBN : 9782212679113
Cet ouvrage rassemble tout ce qu'il faut savoir pour reproduire 600 motifs de tissage, puis s'en affranchir. Un vaste panorama du matériel, des fibres textiles et des fils vous est d'abord proposé, préalable indispensable pour bien démarrer.Anne Dixon rappelle également comment exécuter les lisières, élaborer le rapport d'armure, calculer la longueur de chaîne, choisir ses couleurs et arrêter son ouvrage. Vous pourrez alors aborder sans crainte cette magnifique bibliothèque de motifs ! Nul doute que vous y puiserez de nouvelles idées pour créer de merveilleux tissages.Pour chaque motif : le croquis de remettage et son sens de lecture,le croquis d'attachage,l'armure toile,le croquis de marchage et son sens de lecture,une photo de l'échantillon et un zoom,une photo de l'envers.Les 600 motifs sont conçus pour être réalisés sur un métier à quatre lames.
Eclairer et photographier les objets
ISBN : 9782416004353
Deuxième opus d'une série de six titres dédiée à toutes les spécialités de la photo de studio et à l'éclairage (portrait, objets, nu...), ce manuel s'adresse à tous les photographes qui veulent apprendre à réaliser des photos d'objets qualitativement très haut de gamme et destinées aux packshots comme aux publications d'art. Qu'il s'agisse de la prise de vue d'un tableau, d'une théière ou d'une automobile, la photo d'objets nécessite en effet une connaissance approfondie de plusieurs aspects majeurs de la photographie : les lois de l'optique (réflexion, réfraction, polarisation, etc.) et leur mise à disposition pour un projet visuel, la maîtrise de la lumière et des méthodes de mise en oeuvre d'un éclairage (une tasse à café blanche ne s'éclaire pas de la même manière qu'un gâteau ou qu'une clé à molette), de même qu'une vraie réflexion sur la composition. Loin des classiques ouvrages théoriques un peu difficiles d'accès, ce manuel alterne les informations techniques et des explications pédagogiques illustrées de nombreux schémas et exemples photographiques qui vous permettront de maîtriser parfaitement l'exercice. Vous apprendrez pour chaque classe d'objets comment placer vos sources de lumière et comment les modeler pour obtenir un visuel immédiatement utilisable pour la photo de catalogue ou de magazine, la publicité ou la création artistique.
Paul Smith
ISBN : 9781838661946
Cette monographie est un concentré de l'esprit unique de Paul Smith, l'icône de la mode et du design britannique. A travers 50 objets qui ont été pour lui des sources d'inspiration au fil des ans, il raconte son parcours, de son tout premier défilé à Paris à son magasin devenu culte de Floral Street à Londres, en passant par ses rayures immédiatement reconnaissables et ses récentes collaborations. Ce livre, surprenant et original, est l'image du travail de ce designer : incroyablement créatif et toujours en mouvement. La préface de Jonathan Ive, ancien designer en chef chez Apple, permet de découvrir l'un des esprits les plus créatifs du design international. Ces pages fourmillent de centaines d'images du travail de Paul Smith : clichés de défilés, prises de vues de produits, instants saisis à l'iPhone et photos de famille ou encore images publicitaires. Jalonnant le livre, de grands noms de la mode et du design tels que Tadao Ando, Manolo Blahnik, James Dyson, James Fallon, Inès de la Fressange, Martin Parr, John Pawson et Alice Rawsthorn interviennent à travers des notes manuscrites, des croquis ou des photographies.
Guide de l'antiquaire, guide des meubles et des styles
ISBN : 9782263162763
Comment authentifier une commode Louis XV ? Comment reconnaître un meuble Molitor ? une chaise Thonet ou encore un fauteuil Charlotte Perriand ?... Voici le guide qui répondra à toutes vos questions et vous permettra de faire de vous un amateur éclairé. Complet, extrêmement clair et détaillé, remarquablement illustré et d'une utilisation très pratique, cet ouvrage vous fera découvrir tous les meubles d'époque, du Moyen Âge jusqu'à la fin du XXe siècle. Vous trouverez dans les 3 parties qui le composent : - Les hommes qui fabriquent les meubles, les métiers du bois, les techniques de mise en oeuvre et de décoration, les matériaux utilisés. - Tous les styles - du flamboyant gothique au design, en passant par le Louis XIII, le Louis-Philippe ou