Beaux Livres, Livres D'arts

RUSSIE LA CUISINE DE MA MERE

Rudolf Lehnert, le photographe, et Ernst Landrock, l'homme d'affaires, se sont installés à Tunis en 1904 en plein cœur de la médina avant d'ouvrir deux magasins avenue de France. Ils y sont restés jusqu'en 1914 réalisant leur rêve oriental qui les conduisit aussi en Algérie, en Égypte et au Proche-Orient. Les photographies, héliogravures et cartes postales colorisées signées Lehnert & Landrock, de techniques novatrices, sont réellement des œuvres d'art ; elles apportent en outre une documentation considérable sur la Tunisie du début du XXe siècle : les lieux, les sites, à commencer par la ville de Tunis, les métiers et coutumes, la vie dans le désert, les types et les portraits. Ne manquent pas à la collection les nus du " harem ", tels que les appréciaient alors les orientalistes. Dans l'essai biographique, le premier du genre, qui ouvre le volume, Michel Mégnin apporte de multiples documents et témoignages inédits sur les deux associés et leurs motivations.

Nourri de spiritualité universelle et de culture arabe, Nja Mahdaoui, artiste tunisien dont les œuvres ornent musées et lieux publics du monde entier, rend ici un très bel hommage à Ibn Arabi. L'immensité océanique de l'œuvre d'Ibn Arabi (1165-1240), surnommé dans la tradition soufie " le plus grand des maîtres ", se concentre tout entière autour d'un mot, un seul mot qui habite chacun de ses poèmes et de ses traités mystiques : amour. Amour sensuel des amants tendus vers l'union parfaite ; amour universel des êtres, qui, au-delà de toutes leurs différences religieuses, culturelles ou sociales, se rejoignent dans l'Unité transcendante ; amour à la fois douloureux et lumineux de l'âme en quête de son Bien-Aimé divin... Avec la complicité de son ami écrivain Rodrigo de Zayas, qui évoque ici la vie du " Maître d'amour ", Nja Mahdaoui nous fait revivre l'un des sommets de la culture méditerranéenne. Dans cet hymne pictural à l'Unité, la splendeur des ors le dispute à la maîtrise d'une géométrie sacrée, la puissance du trait contemporain bouleverse l'art traditionnel des arabesques, et la lettre, dépouillée de toute signification immédiate, nous livre son mystère à travers la forme pure.

LE TEMPS DES PYRAMIDES

Reconnu pour la fiabilité de ses sélections, le Guide des maisons d'hôtes de charme en France s'impose depuis bientôt 20 ans comme une véritable "bible" du voyageur. Destiné à vous aider dans la réussite de vos week-ends et de vos vacances, il est le résultat d'un travail de passionnés, très présents sur le terrain et toujours en quête de perles rares. Grâce à ce guide, vous découvrirez en toute confiance les multiples visages de la France et la diversité de ses hébergements : moulins, bastides, maisons d'architecte, fermes, chalets, villas de bord de mer, roulottes, péniches... Au total, 740 maisons d'hôtes, simples ou raffinées, pleines de caractère, pour tous les goûts et tous les budgets. Un texte descriptif, une photo et des informations pratiques accompagnent la présentation des maisons ; des cartes routières permettent de les localiser. Enfin, un judicieux index des "petits prix" vous convaincra que le charme et la qualité sont à la portée de tous.

Depuis la nuit des temps, la ville de Paris est l'un des pôles d'attraction majeurs dans le monde et elle donne le ton en matière d'architecture et d'aménagement d'intérieur. Le passé architectural glorieux de Paris se reflète dans chacun des reportages présents dans ce volume, mais une dimension supplémentaire s'y ajoute en même temps: les nouveaux intérieurs ne sont pas des décors nostalgiques fidèles au style d'Époque, mais révèlent une interprétation contemporaine de l'architecture d'intérieur cosmopolite, à la fois actuelle mais sans cesse surprenante. L'habitat contemporain à Paris au XXIe siècle, de minimaliste à exubérant, de monochrome à très coloré: onze reportages dans un style international prononcé.

FONDUES DELICES

Au sommaire toutes les techniques pour travailler le bois. Planifier son projet. Les essences de bois utilisées. Explications concernant le bois d'oeuvre. Les panneaux dérivés du bois. Les instruments de mesure et de tracé. Les outils de coupe et d'ajustage. Les outils de perçage et de vissage. La quincaillerie et la droguerie. Le débit et le corroyage. L'affûtage des outils tranchants. Les assemblages (procédés lamello® et domino®). Le placage et le ponçage. Teinter, vernir, laquer. 10 réalisations expliquées pas à pas

L'ART PRECOLOMBIEN

L'ART ROMAN

L'ART D'OCEANIE

Ni mouvement ni courant esthétique, l'Art déco est un état d'esprit, l'expression d'une volonté momentanée de définir le style d'une époque qui marque la France des années 1920. Préfigurant le futur, il apparaît comme le symptôme d'une modernité en mouvement, attaché en particulier aux arts décoratifs et industriels. Apparaissant à la suite des avancées plastiques du début du siècle, et en particulier le cubisme, auxquelles il doit beaucoup, et à l'instar des deux décennies qui le précèdent, l'Art déco valorise le changement, tout en s'affirmant contre la modernité et les modernistes en particulier, contre le dogmatisme, la normalisation, le positionnement idéologique. Son principal mérite sera d'avoir suscité une prodigieuse fécondité de la création dans les domaines des arts visuels, avec une ampleur universelle. Ce livre ne prétend pas être un ouvrage théorique sur l'Art déco. Il tient en particulier à rendre hommage aux jeunes antiquaires qui, à l'orée des années 1970, l'ont redécouvert, soutenu et défendu avec une détermination formidable, en l'imposant sur le marché de l'antiquité. Nous regarderons ces oeuvres pour leur valeur esthétique, qui fut si difficile à imposer aux yeux des collectionneurs et des simples amateurs. Elles sont aujourd'hui l'objet, à l'égal de l'art en général, des jeux spéculatifs qu'anime un marché mondial. Editions du Regard Éditions du Regard S.A.R.L. 104 000 - 1 rue du Delta - 75009 Paris - Tél. 01 53 21 86 80 - Fax 01 53 21 86 90 Code APE 221A - RCS Paris B 312 032 261 - Siret 312 032 261 000 33 - TVA-FR41 312032261 e. mail : info@editions-du-regard.com - e. mail : mchristine@editions-du-regard.com www.editions-du-regard.com

Découvre les tableaux des peintres impressionnistes par le jeu du puzzle ! À chaque page plusieurs pièces du puzzle sont associées à des devinettes qui t'aideront, petit à petit, à construire le tableau en entier. En plus, les puzzles aussi t'aideront à trouver en jouant pour toi. À vous de jouer !

Le tatouage devient de plus en plus un fait de société. Mais pourquoi un tel geste ? Redécouverte de soi ? Détournement ? Retour aux sources ? Le tatouage comporte un aspect paradoxal qui donne l'illusion de la transparence à travers des motifs souvent explicites alors que le secret sous-jacent reste inaccessible au plus grand nombre.

Édifiée par le sixième calife omeyyade, le conquérant al-Walid (705-715), pour la plus grande gloire de l’islam, de la dynastie et de sa personne, sur l’emplacement d’un ancien temple païen d’Hadad-Jupiter devenu église depuis Théodose, la grande mosquée de Damas fut d’emblée considérée comme l’une des merveilles du monde, surpassant en beauté et en majesté toutes les créations du calife et de son père, ‘Abd al-Malik, à Jérusalem (Dôme du Rocher, mosquée al-Aqsa) ou à Médine. Géographes, historiens, voyageurs : al-Idrisi, Benjamin de Tudèle, Ibn Battuta, Ibn Khaldun, rivalisèrent de superlatifs pour en louer le caractère unique; jusqu’à cet ambassadeur de Byzance qui, selon la chronique, tomba évanoui en découvrant l’intérieur de la salle de prière! Cette universelle admiration tient d’abord à l’ampleur de ses dimensions et à l’audace de sa conception architecturale, tranchant avec celle des mosquées précédentes pour mieux rivaliser avec les plus fameuses églises de la Syrie. L’immense salle de prière, désormais séparée de la cour par une façade monumentale, adopte le plan basilical d’inspiration antique et se développe de part et d’autre d’un “transept” médian, déployant ses colonnes de marbre à chapiteaux corinthiens, reliées par des arcs outrepassés selon la tradition byzantine. La coupole à tambour octogonal, les trois minarets, la cour pavée de marbre blanc, entourée de piliers et de colonnes alternées, les portes ouvragées, la Maison de l’argent (Bayt al-Mal), de structure octogonale, elle aussi, et construite selon la technique byzantine: tout porte la marque d’un grandiose dessein. Mais la merveille des merveilles, ce sont les mosaïques. En grande partie détruites par l’incendie de 1893, elles ornaient originairement les murs de la salle de prière et des vestibules, les murs de fond des portiques ainsi que tous les piliers. Un grand panneau, redécouvert en 1927 sur le mur du portique ouest et restauré depuis, est à lui seul un chef-d’oeuvre artistique absolu. La richesse chromatique, incluant une gamme de quarante tons :douze verts, neuf bleus, cinq violets, plusieurs tons d’or et d’argent, est accentuée par les incrustations de nacre illustrant la lumière, symbolique, des lampes omniprésentes dans le décor. L’univers entier est représenté en ce lieu qui s’affirme le centre du monde : la luxuriance d’une nature souvent qualifiée de “paradisiaque” ; la théâtralité des architectures de villes et de palais qui rappellent les plus glorieuses créations de Rome et de Byzance, à Pompéi, à Boscoreale, à Sainte-Marie-Majeure, à Saint-Georges de Salonique, au Grand Palais des empereurs de Constantinople. Livre de splendeurs, d’érudition aussi. L’auteur relate en détail, citant chacune des sources, la lente redécouverte par l’Occident d’un lieu dont il était exclu et dont il refusa longtemps, jusqu’au milieu du siècle dernier, d’attribuer la création à l’islam, prétendant que la mosquée n’était rien d’autre que l’ancienne basilique chrétienne. Ainsi, le livre participe-t-il de l’incessant mouvement de reconstruction et de restauration qui, au fil des siècles et de leurs catastrophes, séismes et incendies, rétablit dans sa gloire l’unique, la sans pareille mosquée des Omeyyades.

MOSQUEE LA ZITOUNA FRAN / ANG

RAGONZYL

Le livre de desserts le plus complet offrant plus de 1 200 recettes de pâtisserie, confitures et sucreries. 1 200 recettes de desserts réparties en 8 chapitres : gâteaux, tartes, tourtes, crumbles et gratins, desserts aux oeufs, flans, entremets et autres délices fondants, goûters, thés et buffets, desserts glacés, desserts aux fruits, confitures, gelées, marmelades et sirops, préparations de base de la pâtisserie. Un cahier illustré avec les techniques, les tours de main et les préparations de base de la pâtisserie et des confitures, filmées étape par étape.

Les nouvelles technologies ont révolutionné nos façons de travailler ainsi que les espaces dans lesquels nous travaillons. Cet ouvrage révèle comment évoluent les environnements de travail vers des formes plus agréables à travers une optimisation ingénieuse des techniques de construction, une meilleure ergonomie, l'amélioration des systèmes de ventilation, l'utilisation de revêtements de dernière génération, les matériaux écologiques les plus durables et les derniers progrès en matière de l'illumination. Des centaines de photographies en couleur de ces espaces de travail, aussi bien neufs que rénovés, accompagnées d'illustrations détaillées, de croquis et de plans font de ce livre un outil de travail clé tant pour les architectes, les designers que pour tout type d'entreprise.

En ce début de XXIe siècle, on perçoit clairement les bouleversements considérables qui ont marqué le siècle précédent dans le domaine du design. L'esthétique moderne a fait son entrée dans la vie de tous les jours avec des résultats souvent stupéfiants. Logements et bureaux se sont transformés en véritables galeries de style et d'innovation. Du mobilier au graphisme, cet ouvrage revient sur le travail de tous les artistes qui ont recréé et façonné le monde moderne avec une incroyable variété de matériaux. De l'organique au géométrique, de l'Art déco au high-tech en passant par le pop, ce livre réserve une place à tous les grands noms - Harry Bertoia, De Stijl, Dieter Rams, Philippe Starck, Charles et Ray Eames, pour n'en nommer que quelques-uns. Cet ouvrage essentiel propose un voyage complet à travers formes et couleurs, genres et fonctions de l'histoire du design du XXe siècle. C'est un répertoire alphabétique des designers et des écoles de design qui offre un tableau d'ensemble du mode de vie contemporain. Abondamment illustré, voici le design dans sa plus belle expression.

Saint-Pétersbourg a fêté en 2003 le tricentenaire de sa fondation par le tsar Pierre le Grand. Sa création, qui correspond à l'émergence du Siècle des Lumières, est un défi lancé à la Nature. Née d'un marécage glacé, la construction de la ville apparaît comme une prouesse humaine. Saint-Pétersbourg, la ville de la culture impériale, possède le plus grand nombre de palais de toute la Russie. Cet ouvrage propose une étude rigoureuse de ce patrimoine architectural unique. Les constructions de chaque tsar ou impératrice (Pierre le Grand, Anna Ire, Elisabeth Ire, Catherine la Grande, Paul Ier, Alexandre Ier et Nicolas Ier, Alexandre II, Alexandre III, Nicolas II) sont analysées, décrites, révélées à travers le beau regard photographique d'Alexandre Orloff. Sont enfin plus

Le Tour de France est à l'image de cet album photo familial, posé dans la bibliothèque et qu'on reprend tous les ans pour l'enrichir de nouveaux souvenirs... Certains sont tristes, d'autres joyeux, mais tous, petits ou grands, ont leur importance : ils racontent l'histoire d'amour partagée entre la plus belle des courses cyclistes, le plus beau des spectacles itinérants et ses acteurs, ses spectateurs. Au moment où l'épreuve s'apprête à célébrer sa 100e édition, son 100e départ en 2013, ce livre retrace, grâce à des images exceptionnelles, toute la saga du Tour de France, de 1903 à nos jours. Champion y rime avec émotion et histoires avec mémoire.