Icône de la mode Dior
ISBN : 9782324036798
Audaces, évolutions et révolutions : la carrière météoritique de Christian Dior, artisan de l'élégance et de la féminité, seul couturier dont Marlene Dietrich acceptait de porter les modèles. Célébrissime couturier français, Christian Dior a oeuvré auprès de Robert Piguet et Pierre Balmain avant de fonder sa propre maison, en octobre 1946, au 30 avenue Montaigne, à Paris. Son premier défilé en son nom, en février 1947, révolutionne les codes de la féminité et le propulse instantanément au firmament de la mode et du glamour. En rupture avec la silhouette profilée qui avait libéré la femme des atours de la fin du xixe siècle, ses audaces se veulent les incarnations d'une femme qui rayonne, s'affirme et revendique sa féminité. Son " New Look " réinstalle Paris au centre de la scène de la mode internationale et assure à son créateur, même si le terme n'est pas de lui, un succès immédiat. Un triomphe qui est également pour le couturier une malédiction : toute sa vie, Christian Dior sera hanté par l'angoisse de s'égaler soi-même, voire de se dépasser, jusqu'à sa disparition prématurée en 1957, après seulement six collections mais qui ont, chacune, marqué leur époque. Dans ce livre concis, précis et richement illustré, retrouvez les plus grandes et les plus iconiques créations de Christian Dior, parfaites illustrations du talent de celui qui fut en son temps le plus grand couturier français. Icônes de la mode : la collection parfaite pour (re)découvrir l'oeuvre des plus grands couturiers
Little Book of Dior - L'histoire d'une maison de mode mythique
ISBN : 9782809919882
Little Book of Dior retrace le parcours d'une des plus grandes institutions de la mode, synonyme d'élégance à la française dans le monde entier. L'univers de Dior vous fascine ? Vous rêvez d'un sac Lady Dior depuis des années ? Vous ne manqueriez pour rien au monde la magie de ses défilés ? Plongez dans l'histoire de la fabuleuse Maison, depuis la première collection par Christian Dior en 1947 jusqu'aux dernières créations de Maria Grazia Chiuri. Little Book of Dior retrace le parcours d'une des plus grandes institutions de la mode, synonyme d'élégance à la française dans le monde entier. Dès ses débuts, Christian Dior a su révolutionner le lien des femmes à leurs vêtements et à leurs corps et leur offrir un glamour incomparable.
SACS LES ICONIQUES
ISBN : 9791042901806
Le sac, l'accessoire le plus désirable de la mode !
À l’heure où le vintage remporte tous les suffrages des modeux et où le marché de seconde main explose sur les plateformes de vente en ligne, cet ouvrage propose une incursion fascinante dans l'univers des sacs iconiques, un voyage à travers le luxe, la mode et le design. Ce livre photographique célèbre des sacs devenus de véritables symboles de statut social : du Kelly d'Hermès au Baguette de Fendi, du 2.55 de Chanel au ou Bamboo de Gucci. Chaque modèle est accompagné de son histoire et d’une fiche technique. Cet ouvrage qui fait la part belle à de magnifiques photographies sera indispensable à tous les passionnés de mode et aux collectionneurs.
Parmi les 30 modèles : Baguette de Fendi, Bamboo de Gucci, Kelly ou Birkin d’Hermès, Bao Bao de Issey Miyake, Lady de Dior, Galleria de Prada, Luggage de Céline, Paddington de Chloé…
THE LITTLE GUIDE TO CHRISTIAN DIOR - MOTS DE MODE
ISBN : 9782809905519
Christian Dior : 170 citations d'un génie de la mode. Explorez l'univers de Dior à travers ses pensées, ses inspirations et son influence éternelle. Un livre incontournable pour découvrir l'homme qui a redéfini la mode et libéré la féminité. Bien que sa vie ait été relativement brève, l'influence sismique de Christian Ernest Dior sur le monde de la mode fait que son nom demeure l'un des créateurs les plus réussis et les plus célèbres de tous les temps.
Utilisant les restrictions de rationnement en temps de guerre, il a créé des modèles qui extenuaient la silhouette féminine et libéraient les femmes du monde entier des vêtements restrictifs et ennuyeux qui limitaient la féminité au lieu de la mettre en valeur. L'importance soudaine de Dior sur la scène mondiale a redonné à Paris sa réputation d'épicentre du monde de la mode. Porter un vêtement Dior, c'est porter ce qu'il y a de mieux.
Sa collection d'après-guerre a été décrite comme un " nouveau look " par le rédacteur en chef de Harper's Bazaar, l'un des magazines de style les plus puissants au monde. Cette description a été adoptée et est rapidement devenue un mouvement de mode, le " New Look " de Dior ouvrant la voie et volant même la vedette à sa compatriote Gabrielle " Coco " Chanel. The Little Guide to de Christian Dior montre que, bien qu'issu d'un milieu aisé et bénéficiant d'alliés puissants, Christian Dior n'a peut-être pas eu à se frayer un chemin jusqu'au sommet comme l'a fait Coco Chanel, mais son talent n'en est pas moins digne et son héritage en tant que l'un des plus grands stylistes du monde n'en est pas moins méritoire.
Mon rêve ? Rendre les femmes plus heureuses et plus belles". Vu sur Living in Fifties Fashion, " Salute Mr Dior " (hommage à M. Dior)
Travail du bois
ISBN : 9782706600210
Au sommaire toutes les techniques pour travailler le bois. Planifier son projet. Les essences de bois utilisées. Explications concernant le bois d'oeuvre. Les panneaux dérivés du bois. Les instruments de mesure et de tracé. Les outils de coupe et d'ajustage. Les outils de perçage et de vissage. La quincaillerie et la droguerie. Le débit et le corroyage. L'affûtage des outils tranchants. Les assemblages (procédés lamello® et domino®). Le placage et le ponçage. Teinter, vernir, laquer. 10 réalisations expliquées pas à pas
Pleats please
ISBN : 9783836525756
Issey Miyake a lancé ses premières collections Pleats Please en 1993. Réalisés à partir d'une seule pièce de tissu 100% polyester de haute qualité, les vêtements Pleats Please sont fabriqués selon un procédé innovant : les habits sont d'abord coupés et cousus 2 fois et demi plus grands qu'ils ne le seront une fois terminés, puis les pièces sont passées individuellement à la main dans une presse à chaud, placées en sandwich entre 2 feuilles de papier. Des robes tubes aux cardigans, en passant par les jupes, les chemises ou les pantalons à taille élastique, le vêtement en ressort avec des plis permanents. Ce procédé industriel permet de créer en même temps texture et forme. Le plissé vertical, horizontal ou en zigzag est employé pour créer des effets mouvants et des formes architecturales. Les vêtements Pleats Please sont à la fois très fonctionnels et pratiques : ils se rangent facilement, voyagent bien, ne nécessitent aucun repassage, se lavent en machine et sèchent en quelques minutes. Les formes sont simples, les couleurs variées (une gamme fixe de couleurs standards est disponible chaque saison, à laquelle s'ajoutent des couleurs et des motifs variables). La beauté simple des vêtements, leur confort, leur légèreté et leur facilité d'entretien ont changé la manière dont de nombreuses femmes s'habillent dans le monde. Pour la première fois, l'histoire du tissu plissé révolutionnaire d'Issey Miyake est contée dans un livre. Une vaste sélection de textes et d'images explorent le concept fondamental des Pleats Please d'Issey Miyake, retraçant leur parcours de la conception à la confection jusqu'à l'accueil du public. On y suit également la technologie utilisée dans le procédé de production, dont la fabrication du fil d'origine : vous verrez pour la première fois révélé le secret du plissé!
Le style scandinave à la maison - Un guide pièce par pièce
ISBN : 9782350174242
Cet ouvrage est un outil indispensable pour adopter le style scandinave chez soi. Il présente d'abord l'histoire, les grandes figures et les principes clés de ce style. Il détaille ensuite les matériaux, couleurs, techniques d'éclairage et meubles qui apporteront une touche nordique à une décoration. Puis, c'est un véritable guide pièce par pièce qui est proposé au lecteur. De l'entrée à la chambre à coucher, en passant par le salon, la cuisine, la salle à manger et la salle de bain, chaque espace du foyer est décliné dans le style scandinave. Grand principes, étude de cas, palette de couleurs et créations iconiques des plus grands designers sont ainsi au programme. Ce livre permettra à son lecteur d'aménager ses espaces, l'inspirera et l'aidera à apporter l'esprit chaleureux et minimaliste du design scandinave dans chaque recoin de son intérieur.
Atlas mondial du look et des contre-cultures
ISBN : 9782350174129
Présentant les principaux looks portés depuis un siècle sur les cinq continents, l'auteure expose l'histoire et les valeurs des contre-cultures et sous-cultures dont ils sont les étendards. Du grunge de Seattle au steampunk de Nouvelle-Zélande, en passant par le cosplay chinois, le style sapeur congolais ou l'anarcho-punk berlinois, l'Atlas mondial du look et des contre-cultures démontre la richesse qui se cache derrière un style et des vêtements. Un look exprime souvent en effet la résistance, la subversion, une appartenance à une communauté musicale, ou les trois à la fois. Illustré par plus de 600 photographies, cet atlas défie le temps et l'espace afin de compiler dans ses pages un panorama incroyablement riche des cultures urbaines des quatre coins du monde.
Chanel, une allure éternelle
ISBN : 9782841006373
Véritable aventurière du monde moderne, Gabrielle Chanel a habillé son siècle de sa fulgurante créativité. Ses choix et ses dégoûts très sûrs ont engendré un style devenu légendaire. C'est ce style, associé à une vie personnelle romanesque et à l'histoire mouvementée d'une maison célébrissime, qu'analyse magistralement cet ouvrage sous toutes les coutures. C'est la " grammaire " de Mademoiselle Chanel, selon le mot de Karl Lagerfeld, qu'il décrypte pour en dégager les formules essentielles. Les auteurs retracent ce parcours fascinant, marqué du sceau permanent de l'innovation et de ses éclatantes intuitions. Ne laissant rien au hasard, ils passent au crible toutes les collections, depuis l'origine, avec ces pièces emblématiques que sont devenus la veste cardigan, le tailleur, la petite robe noire, et sans omettre leurs prolongements imaginés par l'actuel directeur artistique, Karl Lagerfeld. A ces inoubliables créations, s'ajoutent d'innombrables parfums, bijoux, sacs, chaussures qui portent à jamais l'empreinte de Mademoiselle. Cet essai très complet est une invitation au luxe mais aussi une plongée dans les coulisses de la rue Cambon. C'est un véritable " Chanel mode d'emploi " qui " déshabille " intégralement la grande-prêtresse des temps modernes. Du Ritz à la fashion-week, Lynda Maache , qui travailla chez Chanel, et Bertrand Meyer-Stabley, longtemps journaliste à Elle, nous donnent ici la plus fascinante leçon de Look.
La maison miroir - Transformer sa vie de l'intérieur avec le Feng Shui et Ho'oponopono
ISBN : 9782813215161
Vous aimeriez vous épanouir et réaliser enfin votre plein potentiel ? Et si vous commenciez par transformer votre intérieur ? Cet intérieur, c'est bien sûr votre maison, mais c'est aussi vous-même : il est le miroir de vos émotions, de vos valeurs, de vos limites. Combinant les pouvoirs du Feng Shui asiatique et du Ho'oponopono hawaïen, la méthode HO'OME, créée et développée par Nathalie Lamboy, vous invite à une meilleure compréhension de vous-même. Grâce à l'analyse de votre espace de vie, mais aussi et surtout aux modifications de cet espace, vous laisserez plus de place à vos projets et au développement de votre plein potentiel, en levant les blocages qui vous empêchent d'avancer. Selon votre situation, ce livre vous permettra d'avancer, étape par étape. Vous souhaitez trouver l'âme soeur : commencez par lui faire de la place dans votre chambre et dans vos placards ! Un projet professionnel vous tente : créez votre espace bureau pour y travailler. Vous manquez de renouveau : débarrassez-vous de ce qui ne vous sert plus pour accueillir la nouveauté. Simple et efficace, cette méthode s'intégrera en douceur dans votre quotidien pour modifier en profondeur votre maison et votre esprit.
Guide de l'antiquaire, guide des meubles et des styles
ISBN : 9782263162763
Comment authentifier une commode Louis XV ? Comment reconnaître un meuble Molitor ? une chaise Thonet ou encore un fauteuil Charlotte Perriand ?... Voici le guide qui répondra à toutes vos questions et vous permettra de faire de vous un amateur éclairé. Complet, extrêmement clair et détaillé, remarquablement illustré et d'une utilisation très pratique, cet ouvrage vous fera découvrir tous les meubles d'époque, du Moyen Âge jusqu'à la fin du XXe siècle. Vous trouverez dans les 3 parties qui le composent : - Les hommes qui fabriquent les meubles, les métiers du bois, les techniques de mise en oeuvre et de décoration, les matériaux utilisés. - Tous les styles - du flamboyant gothique au design, en passant par le Louis XIII, le Louis-Philippe ou
Paul Smith
ISBN : 9781838661946
Cette monographie est un concentré de l'esprit unique de Paul Smith, l'icône de la mode et du design britannique. A travers 50 objets qui ont été pour lui des sources d'inspiration au fil des ans, il raconte son parcours, de son tout premier défilé à Paris à son magasin devenu culte de Floral Street à Londres, en passant par ses rayures immédiatement reconnaissables et ses récentes collaborations. Ce livre, surprenant et original, est l'image du travail de ce designer : incroyablement créatif et toujours en mouvement. La préface de Jonathan Ive, ancien designer en chef chez Apple, permet de découvrir l'un des esprits les plus créatifs du design international. Ces pages fourmillent de centaines d'images du travail de Paul Smith : clichés de défilés, prises de vues de produits, instants saisis à l'iPhone et photos de famille ou encore images publicitaires. Jalonnant le livre, de grands noms de la mode et du design tels que Tadao Ando, Manolo Blahnik, James Dyson, James Fallon, Inès de la Fressange, Martin Parr, John Pawson et Alice Rawsthorn interviennent à travers des notes manuscrites, des croquis ou des photographies.
Eclairer et photographier les objets
ISBN : 9782416004353
Deuxième opus d'une série de six titres dédiée à toutes les spécialités de la photo de studio et à l'éclairage (portrait, objets, nu...), ce manuel s'adresse à tous les photographes qui veulent apprendre à réaliser des photos d'objets qualitativement très haut de gamme et destinées aux packshots comme aux publications d'art. Qu'il s'agisse de la prise de vue d'un tableau, d'une théière ou d'une automobile, la photo d'objets nécessite en effet une connaissance approfondie de plusieurs aspects majeurs de la photographie : les lois de l'optique (réflexion, réfraction, polarisation, etc.) et leur mise à disposition pour un projet visuel, la maîtrise de la lumière et des méthodes de mise en oeuvre d'un éclairage (une tasse à café blanche ne s'éclaire pas de la même manière qu'un gâteau ou qu'une clé à molette), de même qu'une vraie réflexion sur la composition. Loin des classiques ouvrages théoriques un peu difficiles d'accès, ce manuel alterne les informations techniques et des explications pédagogiques illustrées de nombreux schémas et exemples photographiques qui vous permettront de maîtriser parfaitement l'exercice. Vous apprendrez pour chaque classe d'objets comment placer vos sources de lumière et comment les modeler pour obtenir un visuel immédiatement utilisable pour la photo de catalogue ou de magazine, la publicité ou la création artistique.
Tissage - 600 diagrammes
ISBN : 9782212679113
Cet ouvrage rassemble tout ce qu'il faut savoir pour reproduire 600 motifs de tissage, puis s'en affranchir. Un vaste panorama du matériel, des fibres textiles et des fils vous est d'abord proposé, préalable indispensable pour bien démarrer.Anne Dixon rappelle également comment exécuter les lisières, élaborer le rapport d'armure, calculer la longueur de chaîne, choisir ses couleurs et arrêter son ouvrage. Vous pourrez alors aborder sans crainte cette magnifique bibliothèque de motifs ! Nul doute que vous y puiserez de nouvelles idées pour créer de merveilleux tissages.Pour chaque motif : le croquis de remettage et son sens de lecture,le croquis d'attachage,l'armure toile,le croquis de marchage et son sens de lecture,une photo de l'échantillon et un zoom,une photo de l'envers.Les 600 motifs sont conçus pour être réalisés sur un métier à quatre lames.
Christian Dior - L'univers illustré d'une icône de la mode
ISBN : 9791029509544
1905, tout commence. Une enfance heureuse au sein d'une famille prospère en Normandie, une fascination pour les fleurs, une fascination pour les femmes. A cinq ans, Christian Dior rencontre Paris : un conte de fée, achevé de plein fouet par la guerre, les guerres. Dans l'ombre des conflits, Christian Dior se fraye un chemin : d'abord galeriste, il dessine ensuite les premiers contours de sa vie de couturier. Au hasard d'une rencontre, on lui délivre une prophétie : c'est par, pour et avec les femmes que vous réussirez. 1946, le tournant. Christian Dior grave son nom dans l'histoire : au 30 avenue Montaigne, on découvre, émerveillés, sa première collection. A l'austérité des tenues d'après-guerre, Dior oppose une floraison nouvelle, celle de la femme élégante, désirable et désirée. Une taille marquée, des formes arrondies, un buste accentué : le "New Look" s'installe. Loin du conflit hivernal, le printemps de la mode fait son entrée. La marque embaume le monde de son "Miss Dior" et pare les bras des plus belles femmes de son "Lady Dior". Après Paris, New York puis Londres. Et après Christian Dior, plusieurs successeurs à succès, mais une seule obsession : prendre soin des fleurs qu'il a déjà plantées. Avec Christian Dior, L'univers illustré d'une icône de la mode, Megan Hess nous plonge avec délice au coeur du passionnant parcours de l'un des plus célèbres couturiers français, icône pour toujours et à jamais.
Jacques Grange - Oeuvres récentes
ISBN : 9782080280862
En cinquante ans de carrière, Jacques Grange s'est imposé comme le décorateur des maisons de grands collectionneurs, artistes, designers et créateurs de tendances. De sa formation classique à l'Ecole Boulle et à l'Ecole Camondo et de sa passion pour l'art contemporain sont nées une vision unique et une approche inimitable du design à la française, à l'origine de son style intemporel. A travers une trentaine de projets récents en Europe et en Amérique, c'est toute l'étendue des inspirations et le goût raffiné du designer qui se manifestent dans des lieux auxquels il a su apporter sa touche singulière. Ce livre navigue entre un luxueux hôtel particulier à Paris, des demeures à Londres et New York, une cabane chic en bord de mer à Comporta au Portugal, jusqu'à une mythique maison des années 1950 à Los Angeles. Le texte de Pierre Passebon propose une analyse des fondements du travail de Jacques Grange, de sa conception éclectique et raffinée en évolution permanente. Les photographies inédites de François Halard capturent ces projets singuliers avec une profonde sensibilité.
Tino Zervudachi - Intérieurs autour du monde
ISBN : 9782080255952
Au cours des quarante dernières années, Tino Zervudachi s'est forgé une réputation internationale d'excellence. Il a bâti sa carrière en dessinant des intérieurs somptueux dans le monde entier, de Paris à Tokyo en passant par Londres, Rio de Janeiro, New York et Los Angeles. Après avoir perfectionné son talent sous la direction du légendaire architecte d'intérieur britannique David Mlinaric, Zervudachi a conçu sa première maison à l'âge de vingt et un ans. Depuis qu'il s'est installé à Paris en 1990, il n'a cessé d'affiner son approche audacieuse et élégante, faisant preuve d'une sensibilité rare pour les textures et d'une attention particulière aux références historiques, ainsi que d'un amour pour l'excellence artisanale. Entre les mains de Zervudachi, même la pièce la plus spectaculaire acquiert une qualité subtile, tandis que celles plus modestes deviennent grandioses : un savoir-faire qui lui a valu une liste de clients illustres comprenant les plus grands entrepreneurs, des collectionneurs d'art et des aristocrates bohèmes. Avec des photographies inédites, des textes révélateurs et des interviews de l'auteure Natasha A. Fraser, cet ouvrage capture le monde sublime et singulier du designer. Projet après projet, ces pages témoignent de la passion, de la précision et de la curiosité que Tino Zervudachi apporte à son métier. D'un château familial réaménagé en France à une élégante maison de plage aux Bahamas, en passant par un chalet de ski dans les Alpes, un yacht à moteur d'époque et une finca rustique transformée en retraite sur une île espagnole, ce livre retrace l'inimitable capacité de Zervudachi à transformer comme par magie les maisons de ses clients, en mettant en valeur leurs collections grâce à ses choix de couleurs inhabituels, sa maîtrise de la lumière et ses associations audacieuses de textiles et de mobilier.
